Priporočena starost:  7. let

Harfa je eden najstarejših instrumentov z najbogatejšo zgodovino razvoja in sega v četrto tisočletje pred našim štetjem. Poznali so jo vsi kulturni narodi antike. Ta sanjski instrument, ki ga ščiti boginja Hathor, skozi celotno zgodovino uživa posebni ugled.

UČENCI:

• se oblikujejo v vsestranske osebnosti,
• razvijajo svoj odnosa do glasbe in umetnosti,
• razvijajo potrebe po glasbenem izražanju,
• uporabljajo glasbo kot sredstvo komunikacije,
• razlikujejo in vrednotijo glasbo,
• razvijajo vztrajnost, disciplino, koncentracijo, spomin, posluh, motoriko, psihofizično kondicijo in pozitiven odnos do dela,
• pravilno in celovito zaznavajo notno besedilo in njegov prenos na harfo,
• razvijajo igranje brez notnega besedila – s posnemanjem in improvizacijo,
• se usposabljajo za samostojno delo in nadaljnje glasbeno izobraževanje.

OPERATIVNI CILJI:

1. razred

• Spoznavanje harfe in njenih zvočnih možnosti,
• poznavanje pravilne drže telesa in harfe,
• popolna artikulacija prstov v ozki (kasneje tudi široki) legi,
• vaje za prepoznavanje posameznih strun in sklopov s poudarkom na pravilni koordinaciji rok,
• dvojemke in preprosti akordi,
• prestavljanje rok – arpeggi,
• seznanjanje z efekti (glissando, flagioletni toni, etouffe, staccato, xylo, alla tavola … ),
• zavajanje in pozorno poslušanje trajanja tonov in dosledno dušenje zvoka,
• negovanje glasbenega spomina,
• utrjevanje in praktična raba znanja elementov glasbene teorije,
• oblikovanje motiva in fraze,
• obvladovanje osnovnih sredstev oblikovanja (dinamike, agogike),
• razumevanje preprostih glasbenih oblik,
• razvijanje notranjih slušnih zaznav, slušnega nadzora, doživljanja in podajanja.

2., 3., 4., 5., 6. razred

• spoznavanje pravilne drže telesa in harfe,
• popolna artikulacija prstov v ozki (kasneje tudi široki) legi,
• vaje za prepoznavanje posameznih strun in sklopov s poudarkom na pravilni koordinaciji rok,
• dvojemke in preprosti akordi,
• prestavljanje rok – arpeggi,
• seznanjanje z efekti (glissando, flagioletni toni, etouffe, staccato, xylo, alla tavola …
• navajanje in pozorno poslušanje trajanja tonov in dosledno dušenje zvoka,
• negovanje glasbenega spomina,
• utrjevanje in praktična raba znanja elementov glasbene teorije,
• oblikovanje motiva in fraze,
• obvladovanje osnovnih sredstev oblikovanja (dinamika, agogika),
• razumevanje preprostih glasbenih oblik,
• razvijanje notranjih slu[nih zaznav, slušnega nadzora, doživljanja in podajanja,
• igranje pesmic po posluhu – non legato z drugim prstom in mehkim odstavljanjem (vključiti tudi preprosto spremljavo z enim tonom TD kasneje kompleksnejše spremljave),
• vaje za notno opismenjevanje v violinskem in basovskem ključu